Grandi idee, impatto concreto.

“Soglie / Thresholds”

Storie di confine nella città di Atene

Il workshop intensivo di due giorni ad Atene è un invito a esplorare le soglie:
tra visibile e invisibile, tra presenza e assenza, tra centro e margine.

Atene è una città di passaggi: tra centro e margine, tra visibile e invisibile, tra chi appartiene e chi resta in attesa.
Questo workshop nasce per esplorare le soglie — fisiche, sociali, emotive — come luoghi di tensione e racconto.

Una soglia non è solo un confine: è uno spazio in cui qualcosa accade, o potrebbe accadere. È il punto in cui le storie si sfiorano.
Durante i due giorni di lavoro all’aperto, i partecipanti saranno invitati a osservare e costruire una narrazione fotografica attorno a queste zone di transizione, sviluppando uno sguardo capace di cogliere ciò che spesso resta ai margini.

Atene diventa un campo aperto, un organismo vivo.
Il workshop è un attraversamento: della città, ma soprattutto del proprio modo di guardare.

Questo workshop nasce dall’idea che la fotografia non sia solo un gesto estetico, ma un atto narrativo. Ogni immagine contiene una possibilità di racconto: ciò che vediamo, ciò che scegliamo di escludere, il tempo che decidiamo di fermare.

Rivolto a persone che vivono ad Atene e desiderano approfondire il linguaggio fotografico, il workshop si concentra sullo sviluppo di uno sguardo consapevole e sulla costruzione di una narrazione visiva coerente.

Nel corso di due giornate lavoreremo insieme su un tema comune, esplorando la città come spazio vivo e stratificato, attraversato da storie visibili e invisibili. I partecipanti saranno accompagnati nella realizzazione di un breve progetto fotografico, dall’idea iniziale fino all’editing finale.

Durante i due giorni, ogni partecipante svilupperà una micro-storia fotografica (5–10 immagini), seguendo un processo guidato che unisce osservazione, pratica sul campo ed editing.

Lavoreremo interamente all’aperto, attraversando spazi come Piazza Omonia, Exarchia, Victoria Square e Metaxourgeio.
Non come scenari, ma come territori da ascoltare.

Ogni partecipante svilupperà una micro-storia fotografica (5–10 immagini), lavorando su:
— sguardo
— relazione
— editing
— costruzione narrativa

Non cerchiamo immagini “belle”.
Cerchiamo immagini necessarie

A chi è rivolto

Il workshop è aperto a fotografə, artistə e a chiunque utilizzi l’immagine come strumento di ricerca e racconto.
Non è richiesto un livello tecnico avanzato, ma è fondamentale una forte motivazione e disponibilità a mettersi in discussione.

Cosa faremo

• esercizi di osservazione e attivazione dello sguardo

• fotografia sul campo in contesti urbani complessi

• confronto continuo durante il processo

• editing e costruzione di una sequenza narrativa

• restituzione finale collettiva

2 giorni / posti limitati

Per informazioni sui costi e organizzazione: annaconsilia@gmail.com